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　　文 劉洪乾

　　The "Evergreen Pine and Cypress" is a materpiece that was made during the most mature period of Qian Songyan's 83 years senior syle of art. In addition, this work was a present to his best friend who appreciated his art very much, which involved the profound their friendship for decades. Therefore, the value and artistic level of this work are self-evident.

錢松(1899-1985)

松柏長青

紙本立軸

47×33cm

此《松柏常青》為錢松喦八十三歲高齡藝術(shù)風(fēng)格最為成熟時期的作品，加之贈送給對其藝術(shù)極為欣賞的知己好友，畫家與友人數(shù)十年眷眷之情溢于筆端，作品價值及藝術(shù)水平自不言而喻。

　　南京古稱“金陵”，自古以來就是一座崇文重教的城市，有“天下文樞”、“東南第一學(xué)”的美譽，明清時期中國一半以上的狀元均出自南京江南貢院，足以彰顯其文化底蘊之深厚。民國時期，尤其是國民政府定都南京的十年期間，更是對南京城進行大規(guī)模的首都建設(shè)，為南京的文化發(fā)展奠定了良好基礎(chǔ)。二十世紀(jì)二十年代末三十年代初，呂鳳子、徐悲鴻、張大千、顏文?、陳之佛、呂斯百、潘玉良、高劍父、龐薰?等畫壇名流都曾云集南京，逐漸形成以南京為中心的新的藝術(shù)陣地，為新金陵畫派的形成創(chuàng)造了條件。

　　新中國成立之初，黨和政府高度重視對中華民族書畫藝術(shù)優(yōu)秀傳統(tǒng)的繼承和弘揚，1956年，在中國人民政治協(xié)商會議第二屆全國委員會上周恩來總理提出創(chuàng)建國畫院的建議，根據(jù)這次會議精神，江蘇省國畫院1957年開始籌建，并于1960年正式成立，是繼北京畫院和上海畫院之后全國最早成立的三大畫院之一。創(chuàng)院之初，傅抱石為首任院長，錢松喦、亞明任副院長，集中了當(dāng)時江蘇省國畫界的精英畫家。畫院堅持貫徹黨的“兩為”與“雙百”方針，走“師造化”之路，以創(chuàng)造與時代同步的中國畫作品為宗旨。1960年秋，傅抱石院長便組織了13位畫家組成“江蘇國畫工作團”進行為期三個月的二萬三千里旅行寫生，相繼走訪了河南、陜西、四川、湖北、湖南、廣東六個省的十幾個大中城市，瞻仰了革命圣地，參觀了祖國建設(shè)成就，游覽了風(fēng)光名勝，讓這些看慣于“草長鶯飛”的江南畫家得以“開眼界，擴胸襟，長知識”，并能和兄弟省市畫家們切磋學(xué)習(xí)，創(chuàng)作了一批適應(yīng)新時代的精品力作。

　　這些作品于1961年5月在北京中國美術(shù)館舉辦“山河新貌寫生作品展”，獲得了空前的成功，好評如潮，被譽為“巧妙地運用了傳統(tǒng)的筆墨，表現(xiàn)了祖國的大好河山。而且還突破了舊筆墨的束縛，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上創(chuàng)造新筆墨”，由此奠定了江蘇省國畫院在全國的重要地位，影響了當(dāng)時中國畫的發(fā)展，稱之為“新金陵畫派”。傅抱石的《待細(xì)把江山圖畫》、《西陵峽》、《棗園》，錢松喦的《紅巖》、《常熟田》，以及亞明、宋文治、魏紫熙等畫家的一些作品都成為一代佳構(gòu)。大致同時期，以“金陵四老”胡小石、林散之、蕭嫻、高二適為代表的一批書法家，從傳統(tǒng)書法發(fā)展到碑帖融合、各擅其能，實現(xiàn)了書法藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展。特別是林散之使中國草書藝術(shù)柳暗花明，發(fā)展進入到新時期，因此被譽為一代“草圣”。

　　作為建國初期最早的三大畫院之一，江蘇省國畫院建院之初就聚集了一批中國畫名家能手，奠定了畫院的高規(guī)格定位。以傅抱石為旗手，錢松喦、宋文治、亞明、魏紫熙、陳大羽、胡小石、林散之、費新我、高二適、武中奇都曾供職于此，他們各擅其能，對中國畫和書法都有獨到的創(chuàng)新，形成自己獨特的藝術(shù)語言和風(fēng)格面貌，為新金陵畫派的發(fā)展壯大做出了巨大貢獻(xiàn)。傅抱石翁郁淋漓，錢松喦渾莽古拙，宋文治意境奇靈，亞明恬淡野逸，魏紫熙蒼勁渾厚，陳大羽老辣雄健，胡小石沉雄豪邁，林散之飄逸天成，費新我古拙樸厚，高二適梗倔脫塵，武中奇渾厚遒勁。畫家們名譽其時，深得黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人賞識，時常受邀至北京作畫，承擔(dān)了大量為人民大會堂、中國政協(xié)禮堂、外交部、北京飯店等國家重要場館繪制大型作品的任務(wù)，作品時常作為外交國禮饋贈各國政要，人民大會堂耳熟能詳?shù)慕?jīng)典之作《江山如此多嬌》即創(chuàng)作于這一時期。

　　錢松喦是繼傅抱石之后第二任江蘇省國畫院院長，也是1977年畫院恢復(fù)后的首任院長，亞明、宋文治、武中奇任副院長。其藝術(shù)經(jīng)歷亦是新金陵畫派和畫家發(fā)展的典型縮影。錢松喦自幼學(xué)習(xí)詩書畫，早年深研石溪、石濤，具有深厚的古代文學(xué)修養(yǎng)和傳統(tǒng)繪畫功力，三十歲時已為無錫美術(shù)專科學(xué)校國文和山水畫教授。建國后，功力深厚的錢松喦仍未跳出石溪、石濤的筆墨，文人畫習(xí)尚濃，他和大多數(shù)畫家一樣，同樣面對著怎么樣才能用傳統(tǒng)的筆墨更好的表達(dá)新時代的新事物的問題。為此，六十歲以后的錢松喦開始壯游祖國山川，繼與傅抱石一起組織的兩萬三千里旅行寫生之后，錢松喦繼續(xù)秉承“師法造化”、反映時代的良好傳統(tǒng)，70余歲高齡仍胸懷滿腔創(chuàng)作熱情組織畫家赴湖南等革命圣地寫生，身體力行藝術(shù)必須為人民服務(wù)的思想，努力探索中國民族傳統(tǒng)繪畫形式與反映現(xiàn)實生活相結(jié)合的道路，用筆墨真誠地歌頌新的時代，主動地深入生活。

《松柏常青》整幅畫面用渾厚古拙之“顫筆”畫一松樹，樹干姿態(tài)盤虬、鱗皮斑駁，松針勁挺、郁勃深厚，頂天立地占據(jù)了整幅畫面。

　　多次旅行寫生，豐富的生活積累，加上對山水畫藝術(shù)規(guī)律創(chuàng)造性的運用，促使錢松喦創(chuàng)作出一批思想性和藝術(shù)性協(xié)調(diào)統(tǒng)一的作品。晚年的錢松喦對山水畫反思后認(rèn)為，藝術(shù)作品應(yīng)是“美的形式、善的內(nèi)容、真的生活基礎(chǔ)上的統(tǒng)一與結(jié)合，讓藝術(shù)本身的語言表達(dá)出來，由人自己去感于物、動于衷，潛移默化，不知不覺地把思想感情導(dǎo)向積極、健康、光明、樂觀?！逼渫砟陝?chuàng)作也更多注重作品的內(nèi)在意蘊，力求從個別的風(fēng)光描述進而到更具普遍意義的、歷史的、本質(zhì)的表現(xiàn)。華君武曾撰寫評論文章，認(rèn)為錢松喦基本上解決了中國傳統(tǒng)山水畫如何反映社會主義時代精神的問題。創(chuàng)造了具有社會主義時代特征的，有中國氣派和民族風(fēng)格并具鮮明個性的新山水畫。由于他和傅抱石等江蘇畫家的共同努力，奮力探索中國山水畫創(chuàng)新的道路，沖破了三百年來泥古風(fēng)氣的束縛，開創(chuàng)出江蘇山水畫的新風(fēng)貌。

　　《松柏長青》上款題為鐘英、魯光倆同志指正，系錢松喦為原江蘇省文化局局長李鐘英和原江蘇省新聞出版局局長魯光夫婦所作。時兩夫婦作為江蘇省文化界領(lǐng)導(dǎo)，對江蘇省國畫院的工作開展給予了大力的支持和關(guān)照，與文化界人士交往密切并多有眷顧。錢松喦曾多次贈與兩位摯友精彩之作，美術(shù)界幾乎盡人皆知，傳頌一時的錢松喦代表性作品《紅巖》亦是六十年代為鐘英、魯光倆同志所作。此《松柏常青》為錢松喦八十三歲高齡藝術(shù)風(fēng)格最為成熟時期的作品，加之贈送給對其藝術(shù)極為欣賞的知己好友，畫家與友人數(shù)十年眷眷之情溢于筆端，作品價值及藝術(shù)水平自不言而喻。整幅畫面用渾厚古拙之“顫筆”畫一松樹，樹干姿態(tài)盤虬、鱗皮斑駁，松針勁挺、郁勃深厚，頂天立地占據(jù)了整幅畫面。既寓意畫家與好友真情萬古長青，更借助松樹那不畏嚴(yán)寒、不屈不饒、蓬勃生長的君子風(fēng)儀，歌頌革命者堅忍不拔的品質(zhì)和新時期社會主義建設(shè)蓬勃的生命力，飽藏著畫家熾熱的愛國熱情。這種以松為主體來烘托話題，從而塑造形象，抒發(fā)感情的獨松畫法，被后人稱之為“一樹成圖”，是畫家用傳統(tǒng)的筆墨反映新時代的新風(fēng)貌的創(chuàng)新。

　　可以說，江蘇省國畫院成立之初就處于一個變革的時期，現(xiàn)實生活的滾滾浪潮不斷對藝術(shù)的形式和內(nèi)容提出新的挑戰(zhàn)，他以海納百川、兼容并包的胸懷吸納了眾多優(yōu)秀藝術(shù)家，藝術(shù)家們在表現(xiàn)形式上雖各具特色甚至大相徑庭，但他們?yōu)闀r代而傾情創(chuàng)作，為藝術(shù)而鞠躬盡瘁的決心和行動卻殊途同歸。其珍貴的價值不僅僅局限于他所留下來的經(jīng)典作品和獨具創(chuàng)新意義的繪畫觀點，更在于他傳承下來的“其命惟新”的精神——筆墨當(dāng)隨時代、與時俱進的創(chuàng)新傳統(tǒng)以及這種傳統(tǒng)對當(dāng)下中國畫創(chuàng)作的指導(dǎo)意義。正是這種優(yōu)秀傳統(tǒng)，把以寫生帶動傳統(tǒng)國畫推陳出新的運動推向了一個新的美術(shù)史高潮，讓同代和后世畫家追摹研習(xí)。